Steina y Woody Vasulka

Steina Vasulka

Steina nació en Islandia en 1940. Estudió violín y teoría de la música y en 1959 recibió una beca de para estudiar en el Conservatorio de Praga.

Empezó a trabajar con video en 1969 y desde esa época, sus cintas se han exhibido en Europa, USA y Asia.

Desde 1970 ha explorado las transformaciones de visión, espacio y sonido a través de tecnologías digitales, artículos mecánicos y paisajes naturales. Ha hecho instalaciones que mezclan imágenes digitales con reales, utilizando la interrelación de sonido e imagen para obtener una percepción fenomenológica de espacios y modos de ver.

En los últimos años, ha aprovechado sus habilidades con el violín para generar nuevas formas de interacción. Realiza performances con un violín que genera y controla, digitalmente, progresiones de imágenes.

Link para Machine Vision - http://www.vasulka.org/Steina/Steina_MachineVision/MOV_MachineVision.html

Link para Allvision - http://www.vasulka.org/Steina/Steina_AllVision/MOV_AllVision.html

Link para violin - http://www.vasulka.org/Steina/Steina_ViolinPower/MOV_Violin.html

Link para Bent Scans - http://www.vasulka.org/Steina/Steina_BentScans/MOV_Bent_Scans.html



Woody Vasulka

Nació en Checoslovaquia en 1937. Estudió tecnología en hidráulica y mecánica en la Escuela de Tecnologías Industriales en Brno. Insatisfecho con su trabajo, aplicó a la Academia de Arte de Praga para estudiar cine. Hizo varios filmes documentales.

Fue profesor del “Center for Media Study”. Desde 1993 ha sido profesor por hora cátedra de la facultad de Arte del Instituto Politécnico en su pueblo.

Durante unos años trabajó independiente editando proyectos de gran formato para pantallas múltiples.

Ha participado en importantes festivales de video, ha enseñado, publicado artículos y compuesto música. Durante los 90’s construyó tres instalaciones de gran escala de su máquina The Brotherhood.

Link para Brotherhood - http://www.vasulka.org/Woody/Brotherhood/MOV_overview.html

Light Revisited:

Buscaba relacionar el sonido de la “música” con el movimiento de las luces. Las pantallas tienen unos filtros que hacen que las luces palpiten y que crean ruidos en la proyección.

Link Light - http://www.vasulka.org/Woody/LightRevisited/MOV_LightRevisited01.html



The Vasulkas

Steina y Woody se casaron en 1964 en Praga y se mudaron a New York en 1965. En 1971 fundaron “The Kitchen”, un teatro de medios electrónicos en New York. Fueron pioneros en el trabajo multimedia.

En 1992 los Vasulka organizaron una exposición de herramientas electrónicas “prehistóricas” con un catálogo interactivo en Austria.

Han ganado muchos premios tales como: the Corporation for Public Service, the Nacional Endowment for the Arts, the Corporation Public for Broadcasting, the New Mexico Arts Division, entre otros.

Links de videos de los dos:

1 – 2 – 3 – 4 (1974) - http://www.vasulka.org/Videomasters/MA_index.html

Cantaloup (1980) - http://www.vasulka.org/Videomasters/pages_stills/index_21.html

Heraldic view (1974) - http://www.vasulka.org/Videomasters/pages_stills/index_32.html



The Kitchen

El objetivo de este proyecto era generar sensaciones en los espectadores a través de sonidos e imágenes que ellos llaman “Image and sound Compositions”. La intención de los sonidos es generar sensaciones en las personas a partir de sonidos que nunca han sido reales sino que fueron sintetizados en laboratorio a partir de frecuencias de diversos sonidos y beats de frecuencias inaudibles. Para ellos, no se trata de entretener a la mente sino de crear emociones para que la gente se entregue a los sonidos como escuchan el océano y miran el atardecer, se trata de que no se arrepientan de no tener nada que hacer.

Video Eggeling

Viking Eggeling

Nació en Suecia en una familia de origen alemán. A los 17 años emigró a Alemania y estudió historia del arte y pintura. Vivió en París desde 1911 hasta 1915 y cuando estalló la I Guerra Mundial emigró a Suiza. En Zurich, se asoció al movimiento Dadaísta y se hizo amigo de Hans Richter, Jean Arp, y otros. Cuando terminó la guerra volvió a Alemania con Richter y empezaron a explorar la descripción del movimiento, primero con dibujos y luego en cine. En 1922 Eggeling compró una cámara para animación y trabajando sin Richter creó un nuevo estilo de cine. En 1923 presentó un film basado en dibujos llamado “Horizontal-vertical Orchestra”. En el verano de 1923 empezó a trabajar en “Symphonie Diagonale” con recortes y figuras fotografiadas frame por frame. La terminó en 1924 y la presentó, en privado, el 5 de noviembre. El 3 de mayo la presentó en público, 16 días después de su muerte.

En “Diagonal Symphony”, el énfasis es, principalmente, en el movimiento objetivo antes que en la expresividad de las líneas que se mueven controladas por un tempo casi mecánico. Las complejidades espaciales y las ambigüedades de su amigo Richter no existen en esta composición. Su estilo es una especie de cubismo musical completamente alejado del movimiento natural.

Puede ver "Diagonal Symphony" en: http://www.youtube.com/watch?v=mvDGcu4O3v8